Cuando cae la noche y baja la temperatura, hay algo singularmente emocionante en sumergirse en una historia de fantasmas bien contada.
Por: Jilly Hite y Sophia Naughton – StudyFinds
El panorama del cine sobrenatural ofrece desde clásicos del terror gótico hasta misterios paranormales contemporáneos, cada uno con su propio toque de terror sobrenatural. Las películas de fantasmas han mantenido su fascinación entre el público a lo largo de las décadas, apelando a nuestros miedos más profundos sobre lo que yace más allá de la muerte y las fuerzas desconocidas que podrían acechar en lugares familiares.
Esta selección de las cinco mejores películas de fantasmas de todos los tiempos rinde homenaje a los filmes que más nos han aterrorizado y nos han mantenido mirando a nuestro alrededor mucho después de que terminen los créditos. Desde thrillers psicológicos hasta romances conmovedores con un toque espectral, estas son las películas de fantasmas que se han ganado un lugar en la historia del cine.
Las 5 mejores películas de fantasmas, según los expertos
1. “El resplandor” (1980)
La película que se corona como nuestra favorita es la visión de pesadilla de Stanley Kubrick, «El resplandor». Esta obra maestra del terror psicológico transforma un complejo turístico de montaña en Colorado en una olla a presión de locura y malevolencia. «Considerada a menudo una de las mejores películas de terror de todos los tiempos, la adaptación de Stanley Kubrick de la novela de Stephen King —sobre un aspirante a escritor llamado Jack Torrance (Jack Nicholson) que se convierte en el cuidador de un hotel aislado— cumple con creces en cuanto a terror psicológico y fantasmal», afirma Hannah Jeon de Good Housekeeping.
La película narra el devastador invierno que vive la familia Torrance mientras cuidan del extenso Hotel Overlook. «La adaptación de Stanley Kubrick del éxito de ventas de Stephen King utiliza la Steadicam desde sus inicios para sumergir al espectador en la inmensa soledad del hotel, donde aguardan los fantasmas de la familia asesinada de un cuidador anterior. Si hicieras una lista de los espectros más escalofriantes de la historia del cine, nadie discutiría si colocaras a los gemelos Grady en primer lugar», escribe Jeremy Smith de YardBarker .
Información adicional:
- El icónico número de habitación se cambió del 217 (como en la novela de Stephen King) al 237 a petición del Timberline Lodge de Oregón, que sirvió como escenario exterior. El hotel no quería que los huéspedes evitaran la habitación 217, y como la habitación 237 no existía en el establecimiento, fue el sustituto perfecto.
- El joven actor Danny Lloyd, que interpretó al protagonista infantil de la película, no supo que estaba haciendo una película de terror hasta años después del rodaje. Kubrick le dijo que era un drama para protegerlo del contenido aterrador.
- Kubrick contrató a Garrett Brown, el inventor de la Steadicam, para operar el sistema de cámara de la película. La famosa toma de Danny montando su triciclo por los pasillos del hotel requirió invertir la Steadicam y colocarla a tan solo 5-7 centímetros del suelo, mientras Brown se desplazaba en una silla de ruedas especialmente diseñada.
2. “Poltergeist” (1982)
En segundo lugar se encuentra la pesadilla suburbana que es «Poltergeist», una película que demostró que ningún lugar está a salvo de una invasión sobrenatural. Este thriller de 1982 convirtió la estática de la televisión en la peor pesadilla de cualquier niño. «Nunca antes la pantalla había parecido tan aterradora como en ‘Poltergeist’, el thriller de los 80 que dejó huella en toda una generación. Este excelente ejemplo del talento de Steven Spielberg para el terror comienza de forma bastante benigna, ya que los fantasmas que la familia Freeling encuentra a través de su televisor parecen ser, bueno, divertidos y amigables. Basta decir que dichos espíritus muestran su verdadera naturaleza al final de la película, y es francamente aterrador», explica Emma Singer de PureWow .
Dirigida por Tobe Hooper, con la inconfundible presencia de Steven Spielberg como productor, la película equilibra a la perfección la vida familiar cotidiana con un terror sobrenatural cada vez mayor. «Desde su estreno, esta película se ha convertido en un referente para las películas de casas encantadas y aún hoy resulta más aterradora que la mayoría de las películas de terror modernas. El momento en que Caroline murmura la frase «Están aquí…» marca el punto en el que el público no sabe si temer a los fantasmas o sentir escalofríos por esta adorable niña», señala Chris Killian de ComicBook.com .
Información adicional:
- En la escena de la piscina se utilizaron esqueletos humanos reales, ya que resultaban más económicos que fabricar esqueletos artificiales. La actriz JoBeth Williams no fue informada de esto hasta después de que terminara el rodaje.
- La película recibió inicialmente una calificación R por parte de la MPAA, pero Spielberg y Hooper apelaron con éxito y lograron cambiarla a PG. La calificación PG-13 aún no existía en 1982 y no se crearía hasta 1984.
- Tanto “Poltergeist” como “ET, el extraterrestre” surgieron del proyecto abandonado de Spielberg, “Night Skies”, y se estrenaron con solo una semana de diferencia en junio de 1982, lo que le valió a ese verano el apodo de “El verano de Spielberg”.
3. “Ghost” (1990)
En tercer lugar se encuentra “Ghost”, una película que redefinió lo que podía ser una película sobrenatural. ¡Sí, ya podemos escuchar “Unchained Melody” sonando! “¿Un drama romántico y una historia de fantasmas sobrenatural? La añado a la cola inmediatamente. Después de que Sam es asesinado, queda vagando por la tierra como un espíritu, e intenta todo lo posible para llegar al amor de su vida, Molly, y protegerla de las personas que lo mataron”, escribe Leah Campano de Seventeen .
El director Jerry Zucker creó una obra maestra que fusiona géneros, combinando romance, elementos de suspense y fenómenos sobrenaturales. La química entre Swayze y Moore, junto con la actuación ganadora del Óscar de Whoopi Goldberg, dio como resultado algo verdaderamente especial. «Goldberg se roba el show como una médium que actúa como traductora entre el mundo natural y el espiritual. Los tres trabajan juntos para encontrar al asesino de los fantasmas y darles descanso eterno», añade Leah Hall de Country Living .
Información adicional:
- “Ghost” se convirtió en la película más taquillera de 1990, recaudando más de 505 millones de dólares en todo el mundo con un modesto presupuesto de entre 22 y 23 millones de dólares, lo que la convirtió en una de las películas más rentables de su época.
- Patrick Swayze abogó firmemente por que Whoopi Goldberg interpretara a Oda Mae Brown cuando los productores dudaban. Su apoyo fue fundamental para que ella consiguiera el papel, por el que posteriormente ganó un Óscar.
- Durante los rodajes nocturnos en las frías noches de Nueva York, Patrick Swayze tenía que masticar hielo para evitar que su aliento fuera visible en cámara, ya que su personaje era un fantasma que no debía mostrar signos de vida.
4. “El conjuro” (2013)
Nuestra cuarta selección es “El Conjuro”, que revitalizó el terror paranormal para el público moderno. La película de terror de James Wan nos recuerda que las historias reales pueden ser las más aterradoras de todas. “¿Qué hay más aterrador que una historia de fantasmas inspirada en hechos reales? Basada en una investigación paranormal de la vida real, ‘El Conjuro’ sin duda te pondrá los pelos de punta con una historia sobre una familia que se muda a una antigua granja aislada, solo para descubrir que está embrujada”, escribe Hannah Jeon de Good Housekeeping .
La dirección de Wan aportó un nuevo nivel de maestría al cine sobrenatural, basándose en casos reales. «El Conjuro», dirigida por James Wan, revolucionó el terror moderno al combinar sustos clásicos con una narrativa convincente basada en los casos reales de los investigadores paranormales Ed y Lorraine Warren.
El éxito de la película dio origen a todo un universo cinematográfico y reafirmó el terror de calidad como un éxito de taquilla. «Los íconos del cine de terror Vera Farmiga y Patrick Wilson interpretan a investigadores paranormales en la primera entrega de esta saga. Ambos ayudan a una familia que se enfrenta a una presencia siniestra en su casa de la que no logran librarse. «El Conjuro» sin duda te hará taparte con las sábanas la próxima vez que oigas un golpe», añaden Jenna Calderon y Milan Polk de Men’s Health .
Información adicional:
- Vera Farmiga y Patrick Wilson se reunieron con la verdadera Lorraine Warren antes del rodaje, y algunos de los cuadros originales de Ed Warren fueron prestados a la producción para decorar la casa de los Warren en la película.
- La película se realizó con un modesto presupuesto de 20 millones de dólares, pero se convirtió en una de las películas de terror más rentables de todos los tiempos, recaudando 319,5 millones de dólares en todo el mundo y dando origen a todo un universo cinematográfico.
- La película recibió una calificación R simplemente por ser demasiado aterradora, a pesar de contener violencia mínima, ninguna escena de desnudez y muy pocas palabrotas. La calificación de la MPAA citó específicamente «secuencias de violencia y terror perturbadoras».
5. “El sexto sentido” (1999)
Para completar nuestro top cinco, tenemos la obra maestra revelación de M. Night Shyamalan, «El sexto sentido». Esta es la película que hizo que todos «vieran muertos» y hablaran de sus giros argumentales durante años. «En el escalofriante drama ‘El sexto sentido’, el joven Cole Sear (Haley Joel Osment) tiene la capacidad de ver e interactuar con los difuntos. Luchando por comprender su inusual don, se cruza con el psicólogo infantil Dr. Malcolm Crowe (Bruce Willis). El doctor, aún afectado por un incidente traumático con un antiguo paciente, se dedica a ayudar a Cole a sobrellevar sus aterradoras experiencias», señala Harper Brooks de Ranker .
“El sexto sentido” de Shyamalan redefinió el género del thriller psicológico con su magistral uso del engaño y un final inesperado que sigue siendo objeto de debate y análisis décadas después de su estreno. Los temas de la película —pérdida, comunicación y redención— calaron hondo en espectadores de todo el mundo. “‘El sexto sentido’ fue un fenómeno cultural tal que se ha convertido en el ejemplo por excelencia de un final inesperado durante más de 20 años. Sin embargo, la razón por la que la película ha perdurado en la memoria de los cinéfilos de todo el mundo es que el giro argumental es solo la guinda del pastel. El verdadero legado de ‘El sexto sentido’ recae sobre los hombros del guionista y director M. Night Shyamalan y sus protagonistas, Haley Joel Osment, Bruce Willis y Toni Collette”, concluye SlashFilm .
Información adicional:
- El ejecutivo de Disney, David Vogel, compró el guion sin consultar a sus superiores y permitió que Shyamalan la dirigiera. Posteriormente fue despedido, pero la película recaudó 672 millones de dólares en todo el mundo, convirtiéndose en la segunda película más taquillera de 1999.
- El actor Donnie Wahlberg perdió 43 libras para su breve pero crucial papel como Vincent Grey, adelgazando tanto que el director Shyamalan no lo reconoció el primer día de rodaje.
- La película se rodó íntegramente en orden cronológico, lo que permitió a los actores experimentar el desarrollo de la historia de forma natural. Además, el álbum de la banda sonora reveló el final a los oyentes con una canción titulada literalmente «Malcolm ha muerto».
