Los últimos años se han sentido al borde de la distopía. Los bloqueos de Covid vaciaron ciudades y nos obligaron a separarnos de amigos y familiares. El fervor despertado ha estallado en las calles y ha conquistado nuestras instituciones. Estamos constantemente bombardeados con propaganda que nos dice que las opiniones y el comportamiento normales y cotidianos son racistas o transfóbicos, o son una amenaza para el clima o la salud pública. Pero a pesar de la extrañeza de esta Nueva Normalidad, ha habido muy pocos artistas o satíricos dispuestos a cuestionar realmente algo de esto. De hecho, la mayor parte del mundo del arte parece estar muy de acuerdo con este nuevo régimen.

Spiked

Una excepción notable es la artista británica Miriam Elia. Su trabajo anterior ha apuntado a todo, desde el arte conceptual hasta el islamismo. Ahora, su última exposición, The New Normal , muestra un espejo de la irracionalidad de la vida durante y después de la pandemia. Spiked se reunió con Elia para saber más sobre su trabajo.

Spiked: ¿Qué entiendes por New Normal? ¿Qué lo caracteriza?

Miriam Elia: Creo que esa es la pregunta que todos nos hacemos. La exposición se inspiró en todo el trabajo que produje durante los cierres de Covid. Me interesó especialmente la retórica que salió del gobierno sobre la redefinición de la normalidad. Sabía intrínsecamente que no era normal en absoluto. El público había desarrollado esta extraña relación con la autoridad en la que acordaron encerrarse en sus casas durante dos años porque los científicos se lo ordenaron. Quería cuestionar eso.

La frase Nueva Normalidad también se usó a nivel mundial. Casi todos los países tenían esta retórica interminable sobre cómo lo que estaban haciendo estaba completamente bien. Obviamente, era muy escéptico al respecto y eso influyó en mi trabajo.

Sin embargo, la exposición no solo se detiene en Covid. Incluye toda la filosofía que ha surgido repentinamente en torno a las políticas de identidad. Pensé que el título reflejaba todo lo que traté de grabar durante los últimos tres años y la sensación de inquietud que tenía. Porque no es normal.

La exposición contiene muchas de las ilustraciones originales que se pintaron para We Do Lockdown , que se convirtió en un libro de gran éxito. Es parte de mi serie Dung Beetle, que comenzó con We Go to the Gallery , una sátira al estilo de Ladybird Book sobre el arte contemporáneo.

También hay una serie de grabados al estilo de los gráficos murales educativos de los años 50 y 60. Las escuelas solían tenerlos en las aulas para mostrar escenas normales y cotidianas, tal vez la playa, la ciudad o la estación de tren, para ayudar a los niños a aprender. Simplemente pensé que estos eran el medio perfecto para crear mis pinturas y mostrar lo anormal retratado como normal. Ese es el tema que atraviesa todo mi trabajo en este momento.

Sentí una producción creativa increíble durante el período de bloqueo. Fui uno de los pocos artistas que realmente trató de registrar lo que estaba pasando e interpretarlo con sentido del humor. Y si la gente se ríe, significa que he comunicado algo que resuena.

Si la gente no se estuviera riendo o respondiendo a mi trabajo, entonces tal vez sería esta voz de paria. Sin embargo, me parece que muchas de estas ideas simplemente son impulsadas a través de instituciones y burocracias. Todo el mundo está demasiado asustado para cuestionarlos, casi como si fuera una religión.

Spiked: ¿ Por qué crees que puedes cuestionar estas ideas desde una perspectiva externa?

Elia: Crecí con muchas influencias diferentes. Tengo un padre judío-árabe, que habla árabe y es culturalmente árabe. Y tengo una madre judía Ashkenazi, cuyo hermano era un ícono punk y trans muy famoso. Me llevaban regularmente a la sinagoga y fui a una escuela judía. Al mismo tiempo, después de la sinagoga íbamos a alguna galería de arte o concierto donde veíamos las cosas más escandalosas. Siempre fue muy creativo e inspirador. Me gustaba mucho el modernismo y la Bauhaus y todos esos movimientos de izquierda. Crecí en Muswell Hill, el hogar de la intelectualidad liberal que ahora dirige el espectáculo.

En retrospectiva, estas diferentes influencias me dieron algo de claridad. Puedo entender diferentes formas de pensar porque he ahondado dentro y fuera de diferentes mundos. También me di cuenta de que todo se reduce a dos cosmovisiones espirituales muy diferentes. Uno tiene que ver con el colectivo, nosotras las mujeres, nosotras las personas trans, nosotras la gente de clase trabajadora. Y el otro tiene que ver con el individuo.

El judaísmo ortodoxo se trata realmente de abordar el alma y el individuo. Usted es responsable de su propia vida. La cosmovisión colectivista se trata más de grupos que compiten entre sí. Uno es casi la antítesis del otro. Utilizo esos dos mundos como una forma de reflejarse entre sí y como una forma de generar comedia. Y eso hace reír a la gente.

Spiked: ¿Dirías que la sátira es especialmente importante hoy en día?

Elia: El humor es la forma más poderosa de comunicar algo serio. Si puedes reírte de algo, puedes menospreciarlo. Creo que a todo tipo de tiranías e ideologías no les gusta el humor. La sátira hace que la gente se sienta incómoda, pero eso es algo bueno.

Me di cuenta muy pronto de que no podía ponerme de pie y decir lo que pensaba, porque la gente simplemente me cancelaría o diría que tenía tal o cual fobia. Entonces, al sostener un espejo, puedo hacer que las personas se rían de sí mismas y eso es lo más importante.

Como satírico, se supone que debes mirar las cosas como un espejo. No estoy necesariamente juzgando a nadie ni a nada. Intento ser lo más neutral posible. Creo que la habilidad es no moralizar o hablar mal de la gente. Tienes que entender el punto de vista de todos, pero también tienes que hacerles reevaluar su propia lógica. Si solo dices ‘Creo que estás equivocado’, la gente no responderá bien a eso. Sostener un espejo de su comportamiento es mucho más poderoso.

¡Snoopy tiene un gemelo!

El perro de dibujos animados favorito de todos ahora tiene una réplica de la vida real después de que un perro se volvió viral por su espeluznante parecido con el personaje de «Peanuts».

NY Post

Bayley, una Mini Sheepadoodle en blanco y negro, luce un par de orejas negras y un gran hocico negro sobre su cuerpo mayormente cubierto de blanco, lo que la convierte en la viva imagen de Snoopy.

El perro ha llamado la atención esta semana después de que Doodles Dog Club lo presentara junto al perro de dibujos animados afirmando que el perro se está volviendo viral por las similitudes.

“Conoce a Bayley, la viva imagen de Snoopy”, se lee en la leyenda de la publicación, que ha sido como más de 1 millón de veces. “Con esas orejas grandes y esa nariz de botón, Bayley es la versión perfecta de la vida real de nuestro perro de dibujos animados favorito”.

Bayley.sheepdog, la cuenta que presenta al doppelganger de Snoopy, tiene más de 157,000 seguidores hasta el jueves por la mañana y comparte al lindo perro posando para varias fotos y videos, mientras se reproducen muchos efectos de sonido diferentes en el fondo.

El martes, los dueños de Bayley celebraron el Día Nacional de las Mascotas compartiendo un video de Bayley dando «patas» con el título «Feliz Día Nacional de las Mascotas». Mamá dice que soy la mascota más linda que ha visto en su vida, pero para ser justos, soy su primer y único bebé peludo”.

La cuenta, que tiene publicaciones que datan de octubre de 2022, incluye a Bayley como una perrita de dos años que cumplió años el 4 de mayo, mientras residía en los EE. UU.

El Miniature Sheepadoodle es una mezcla de Old English Sheepdog-Mini Poodle, que tiene una altura promedio de 20 pulgadas y puede pesar hasta 45 libras, según la agencia de adopción de perros Premier pups.

«Amables, cariñosos, alegres y gentiles, los cachorros de Mini Sheepadoodle son realmente encantadores», se lee en el perfil de la raza. “Son generosos en afecto, atentos, obedientes y les encanta impresionar a su familia humana por cualquier medio”.

Snoopy, el adorable beagle que originalmente saltó a la fama cuando debutó en la tira cómica «Peanuts» en 1950, luego se vio animado en televisión, películas y un globo insignia todos los años en el Desfile del Día de Acción de Gracias de Macy’s en Nueva York.

Anheuser-Busch vio caer su valor en más de $ 5 mil millones desde que la compañía anunció su asociación de marca con el controvertido influencer transgénero de las redes sociales Dylan Mulvaney.

NY Post

Desde el 31 de marzo, las acciones de la empresa matriz de Bud Light han caído casi un 4 % , reduciendo la capitalización de mercado de la empresa de 132.380 millones de dólares a 127.130 millones de dólares el miércoles.

Las acciones de Anheuser-Busch cayeron más de un 1,5% el miércoles.

La compañía está lidiando con las consecuencias de los conservadores por su acuerdo con Mulvaney, la persona influyente transgénero de 26 años con más de 10 millones de seguidores en las redes sociales.

Mulvaney respondió a los críticos el martes, acusándolos de intimidarlo porque es un “blanco fácil”.

Como invitado en el  podcast «Onward with Rosie O’Donnell» , Mulvaney dijo que sus trolls tergiversan intencionalmente sus palabras y acciones en un esfuerzo por criticar a la comunidad transgénero.

“Estas personas no me entienden, y todo lo que hago o digo de alguna manera se saca de contexto y se usa en mi contra y es muy triste porque todo lo que trato de expresar es positivo. Es tratar de conectarme con otros que tal vez no me entiendan. Es para hacer reír a la gente o para que un niño se sienta visto”.

Mulvaney había publicado videos y fotos en las redes sociales promocionando su acuerdo de patrocinio con Bud Light , que produjo latas especialmente diseñadas con la imagen de Mulvaney para conmemorar la asociación.

La reacción violenta incluso llevó a un distribuidor local de Missouri a cancelar una presentación de los famosos caballos Budweiser Clydesdale debido al temor por la seguridad de los empleados.

Los expertos de la industria le dijeron a The Post el martes que la controversia parece tener que mantenerse en el poder y podría conducir a un boicot en toda regla a los productos de Anheuser-Bush.

Según los informes, Mulvaney está recaudando más de $ 1 millón en acuerdos de patrocinio con varias marcas de renombre, incluidas Nike y Kate Spade.